El lunes por la noche se conoció la triste noticia del fallecimiento de Tony Bosicovich, destacado músico nacido en la localidad de Máximo Paz, en el departamento Constitución, y con una extensa carrera que trascendió las fronteras del país. Tenía 63 años y era ampliamente reconocido por su labor como compositor, pianista y acordeonista, además de su permanente aporte a la cultura musical regional.

A lo largo de más de cuatro décadas de trayectoria, Bosicovich construyó un camino sólido que lo llevó a escenarios nacionales e internacionales, sin perder nunca el vínculo con su tierra y con las localidades de la región, entre ellas Villa Constitución, donde dejó una huella imborrable.

 

Sus inicios y formación musical

Nacido el 22 de enero de 1963 en Máximo Paz, Tony Bosicovich creció en un entorno profundamente ligado a la música. Su madre, Isabel Álvarez, pianista y docente, fue una influencia clave en sus primeros pasos.

Desde muy joven comenzó a formarse en piano en conservatorios de la ciudad de Rosario, donde obtuvo el título de profesor en 1979. Paralelamente, inició presentaciones en escenarios locales junto a su hermano Fabián, consolidando un dúo que se mantendría activo a lo largo de los años.

En la década de 1970 integró distintas formaciones musicales bailables y luego creó su propio grupo, “Tony y su conjunto”, con el que recorrió numerosos escenarios de la región.

 

Una carrera diversa y de proyección internacional

Su versatilidad lo llevó a incursionar en distintos géneros musicales, desde el folklore y el tango hasta la música romántica e instrumental. Fue parte del grupo vocal MELIPAL en Rosario y, posteriormente, impulsó proyectos propios como “Piti Mermelada y las Abejitas”.

Como compositor, desarrolló una prolífica producción con más de 100 obras registradas en SADAIC. Entre sus trabajos se destacan composiciones para artistas de la región, música para radio y televisión, y piezas institucionales como himnos locales.

Su talento lo llevó a participar en 14 giras internacionales, recorriendo países de Europa, América y Medio Oriente, en el marco de propuestas culturales y ballets folklóricos.

 

El vínculo con Villa Constitución

El público de Villa Constitución lo conoció a comienzos de la década de 1990, cuando se presentó junto a su hermano Fabián acompañando al cantante de Máximo Paz, Roberto Beliera, quien había sido revelación del Festival Nacional de Folklore de Cosquín en 1986.

En aquella oportunidad, presentaron el disco “La piel de mis sueños”, una obra que reunía composiciones del periodista nicoleño Miguel Ángel Acoglanis y de Juan José “Titi” Lértora, entonces gerente del Banco de los Arroyos en Villa Constitución.

 

Producción musical y obras destacadas

En su extensa trayectoria, Bosicovich también desarrolló proyectos propios que dejaron una marca en la escena regional. Entre ellos se destaca la creación de más de 15 temas para “Karina y el Grupo Sensación”, formación que contó con la voz de Cora Tulliani y que se mantuvo activa durante tres años.

Asimismo, participó en la musicalización de la obra “Nuestra señora gaucha del mate”, con letra del presbítero Domingo Lancellotti e interpretada originalmente por Mariel Danieli. También, junto al Padre Carlos Sala, compuso el “Himno a nuestra madre que desata los nudos”, reafirmando su compromiso con la música de raíz religiosa y popular.

 

Aportes culturales e institucionales

A lo largo de los años, su crecimiento artístico estuvo acompañado por una profunda vocación creativa que lo llevó a involucrarse en múltiples proyectos culturales. Fue autor de arreglos y grabaciones de dos versiones del Himno de Máximo Paz, además de componer el himno de la Escuela N° 183 Manuel Belgrano junto a Jorge Rampo.

También musicalizó obras destinadas a instituciones educativas, como la canción oficial del Jardín de Infantes Marcelo Paz, y realizó composiciones vinculadas a la comunidad, entre ellas el himno de los ex bomberos voluntarios.

 

Escenarios, giras y proyección internacional

Su talento y versatilidad lo posicionaron como un músico de referencia, lo que le permitió integrar propuestas artísticas de proyección internacional. Participó en 14 giras por distintos países de Europa, América y Medio Oriente, convocado por el Instituto “El Cimarrón” y el Ballet Latinoamericano de Rosario.

En ese marco, recorrió escenarios de países como Italia, España, Francia, Canadá, México, Brasil, Israel y Portugal, entre otros, llevando su música a públicos diversos y consolidando su reconocimiento fuera del país.

 

Colaboraciones y producción discográfica

A lo largo de su carrera acompañó en piano y acordeón a numerosos artistas de la región, entre ellos José Luis Ratto, Mariel Danieli y Roberto Beliera, con quienes grabó una importante cantidad de obras.

Entre sus producciones se destaca el disco de tangos “Un tango argentino”, grabado junto a destacados músicos como Elvio Toscanini y su hermano Fabián, en el que reunió composiciones propias con una impronta profundamente argentina.

Además, compuso música original para programas de radio y televisión, ampliando su campo de trabajo y demostrando su versatilidad como creador.

 

Reconocimientos y evolución artística

Bosicovich también fue convocado como jurado en numerosos festivales folklóricos del país, incluyendo certámenes Pre Cosquín y el Festival Nacional del Malambo de Laborde, consolidando su prestigio dentro del ámbito musical.

En 2001 dio un nuevo paso en su carrera con la composición de “Más allá de tus ojos”, su primera obra instrumental en estilo New Age, que marcó el inicio de una etapa creativa orientada a lo melódico e introspectivo. Esta pieza alcanzó proyección internacional al ser incluida en un compilado del sello estadounidense Kid Antrim Music en 2005.

 

Últimos años y legado

Con más de 45 años de trayectoria y más de 100 obras registradas en SADAIC, continuó activo hasta sus últimos años. Su discografía incluye títulos como “Con el alma en las manos”, “Tiempos de cambio”, “Después del mar”, “Reflejos del alma”, “Adventus” y “Nómades”.

En 2018 celebró sus más de cuatro décadas en la música con un álbum especial junto a su hermano Fabián, presentado en el centro cultural El Conventillo de Máximo Paz, en un evento declarado de interés comunal.

Su último trabajo, “Nómades”, finalizado en 2020, reúne 16 composiciones propias y refleja la madurez de un artista que nunca dejó de crear. Incluso en los últimos años, ya radicado en la Ciudad de Buenos Aires, continuó difundiendo su obra y acompañando a nuevos talentos.

Desde el año 2016 residía en la Ciudad de Buenos Aires, donde continuaba desarrollando su labor compositiva y acompañando a nuevos intérpretes a través del Instituto Nacional de la Música (INAMU). Su partida deja un vacío inmenso en el ámbito cultural, pero su legado perdurará en cada una de sus melodías y en el orgullo de todo un pueblo que lo vio crecer y trascender.